Los vuelos baratos a Madrid abren al turista un auténtico privilegio: pocos lugares del mundo pueden presumir de tener tal cantidad de museos, especialmente pinacotecas, y de tan gran calidad. No se trata únicamente del Prado, Thyssen y Reina Sofía. Uno puede llegar a la capital y buscar otros más modestos y, sin embargo, quedar deslumbrado. El Museo Sorolla es de ésos.

Lo es porque presenta una importantísima colección artística reunida a lo largo de los años por el famoso pintor y su hijo, no sólo con sus cuadros sino con muchas piezas de diferente naturaleza y edad, hasta alcanzar las 1.200 piezas que hoy se pueden ver (y que incluyen objetos personales suyos). En un entorno inmejorable además, puesto que la sede de la institución es la propia casa del maestro.

Sorolla vivió y triunfó a caballo entre los siglos XIX y XX. A su muerte, en 1923, su viuda legó al Estado todos sus bienes para crear una fundación. La idea -y el testamento- fue aceptada y al año siguiente se inauguraba un museo en el que había sido su hogar. Un sitio muy bonito, por cierto, de estilo clásico, que se encuentra en el Paseo del general Martínez Campos 37, antaño Paseo del Obelisco, de Madrid.

La primera planta del edificio tenía dos funciones: la social (salón, comedor, recibidor) y la profesional (tres habitaciones habilitadas por Sorolla como talleres). La segunda, según el modelo de la época, era doméstica, íntima (dormitorios, aseos). En ambas se distribuyen hoy los lienzos y otras obras, compartiendo espacio con los muebles originales. Fuera había -hay- tres jardines que combinaban elementos decorativos andaluces e italianos.

La colección está compuesta por pinturas (la mayoría suyas pero también de genios como Ribera, Fortuny o Sargent, por ejemplo), esculturas (Rodin, Pedro de Mena, Benlliure), cerámica (de diversas regiones) y piezas arqueológicas (obras romanas y árabes, además de varias tallas medievales de vírgenes). Este rico patrimonio pertenece al Estado desde 1973.

El museo abre todos los días de 9:30 a 20:00 salvo los domingos, que lo hace de 10:00 a 15:00, y lo lunes, que cierra. La entrada cuesta 2,40 euros, aunque los domingos es gratuita.

Pese a las burlas que le dedicaron Quevedo y Lope de Vega por su exiguo caudal, el río Manzanares suponía un problema cuando había riadas porque, sin alcanzar mucha profundidad, si se ensanchaba considerablemente, alejando las riberas. Esta fue una de las razones por las que Felipe IV decidió hacer un puente que enlazara el casco urbano de Madrid con el camino de Toledo.

Ese primer Puente de Toledo (o Puente Toledana, como se decía entonces) fue construido entre 1649 y 1660 por Juan Gómez de Mora pero no duró mucho, pues una crecida se lo llevó por delante. Por eso se levantó otro en 1680… que también sucumbió a las aguas del Manzanares. Estaba claro que el próximo debería ser más recio.

En 1715 el marqués de Vadillo, corregidor de la Villa, encargó el definitivo a Juan del Olmo, que lo diseñó con 9 arcos de medio punto, gruesos contrafuertes para prevenir más sorpresas, tambores rematados con balconcillos y sillares de granito. Medía 4,95 metros de ancho y luego sería ligeramente modificado por Juan de Ribera, que además le añadió la decoración: dos hornacinas churriguerescas en el centro que acogían las estatuas de los patrones de la ciudad, San Isidro y Santa María de la Cabeza, talladas en 1723 por Juan Alonso Villabrille y Ron y Luis Salvador Carmona. En cada extremo, además, había obeliscos.

Inaugurado en 1732, con el paso de los siglos fue deteriorándose, especialmente en el XX, cuando al tráfico rodado lo recorría desde la Glorieta de las Pirámides hasta la del Marqués de Vadillo y viceversa. Por eso en 1952 hubo que declararlo Monumento Histórico Artístico y después, en 1972, la construcción de la M30 se veía como solución para desviar los vehículos. El problema fue que el soterramiento de esta circunvalación en 2007 supuso que algunas de las pilas del puente quedaran también enterradas, haciéndole perder buena parte de su monumentalidad.

A cambio se descubrieron restos del puente primigenio (6 pilas y parte de 2 arcos) y se dotó al entorno de 40.000 metros cuadrados de jardines, por los que merece la pena pasear si se reserva alguno de los vuelos baratos a Madrid para visitarlos. Al fin y al cabo el sitio fue declarado Bien de Interés Cultural en 1992.

Foto: Sanva1959 en Wikimedia

En 1922, el político, aristócrata, coleccionista e historiador Enrique de Aguilera y Gamboa, XVII marqués de Cerralbo, falleció sin descendencia y legó su espléndida colección privada de arte, arqueología y antigüedades, junto con su palacio de Madrid calle Ventura Rodríguez 17), al Estado. Éste creó la Fundación Museo Cerralbo en 1934 para gestionar la donación, abriéndola al público diez años después. En 1962 el conjunto fue declarada Monumento Histórico-Artístico y, tras varias reformas (la última, entre 2006 y 2008 recibió el premio Europa Nostra), volvió a reinaugurarse con el equipamiento de una institución moderna.

El Museo Cerralbo trata de mantener -empezando por el propio edificio, obra de Alejandro Sureda en 1884- la apariencia decimonónica que debió tener en sus buenos tiempos, para lo cual se ha llevado a cabo un minucioso proceso de decoración recuperando, en la medida de lo posible, la decoración original o, al menos, de época. Se accede por el zaguán por donde antaño entraban los carruajes y en el que destaca la espectacular escalera de honor que lleva a los pisos superiores y que tenía la misión de deslumbrar al visitante. Por sus peldaños se llega primero al entresuelo (primera planta), donde están las habitaciones privadas de la familia, y después al piso principal, que alberga las colecciones y la parte destinada a recibir. En total son 36 estancias más un pequeño jardín con decoración clásica.

En la zona de vivienda resulta curiosa la sobriedad del dormitorio o el baño, sólo rota por la magnificencia de algunos cuadros y detalles anecdóticos como un teléfono de principios de siglo o las numerosas fotos dedicadas por don Carlos de Borbón, pues el marqués era carlista y fue ayudante del mismo. El siguiente piso se abre al visitante con las armaduras y panoplias de armas, incluyendo una armadura japonesa de período Edo, una celada del primer duque de Saboya del siglo XVI y machetes, arcos, flechas y lanzas de países exóticos.

De ahí se va pasando a otras dependencias, unas con objetos arqueológicos y otras con las demás piezas de colección (hay porcelanas, monedas, relojes, tapices, joyas…), completadas con el gabinete de trabajo y la biblioteca anexa. Pero, sobre todo, llaman la atención las estancias de ocio, como una sala de billar, el magnífico comedor, los cuartos para jugar a la baraja y el riquísimo salón de baile, que se conserva casi íntegro y cuyos techos pintados al fresco refuerzan su imagen con espejos. Todo ello jalonado con cuadros de, por ejemplo, Zurbarán, El Greco, Claudio Coello, Alonso Cano, Madrazo, Tintoretto y Sebastiano Ricci, dibujos de Poetro de Cortona, Francisco Ricci y Goya y esculturas romanas.

Quienes reserven vuelos baratos a Madrid podrán contemplar esta maravilla por una entrada que vale sólo 3 euros, aunque deben tener en cuenta que su pequeño tamaño no permite más de 60 visitantes a la vez.

Foto: El viajero incidental

Madrid carece de un monumento único e indiscutible que sirva de referencia iconográfica pero si hubiera que elegir uno sería, casi seguro, la entrañable Puerta de Alcalá, pues hasta tiene su propia canción. No deja de ser curioso que el origen de este Monumento Histórico Artístico, así declarado en 1976, fuera tan funcional y sencillo como servir de entrada a la ciudad desde el este del país, formando parte de las seis Puertas Reales, es decir, aquellas por las que se cobraba paso para acceder al casco urbano: Segovia, Toledo, Guadalajara, Atocha y Bilbao.

Fue mandada construir por Carlos III para darle una entrada digna a la capital de cara a la visita de personalidades importantes, dada la mala impresión que se llevó con la que había (del siglo XVI) cuando él mismo llegó para asumir la corona. De los proyectos finalistas prefirió el de Francesco Sabatini sobre los de Ventura Rodríguez y José de Hermosilla, un arco de triunfo neoclásico que era el primero que se erigía en Europa desde el final del Imperio Romano. Como Sabatini había presentado dos modelos y el soberano no se decidía por ninguno, el italiano usó ambos, uno para la cara exterior y otro para la interior.

Las obras empezaron en 1770 y terminaron en 1778, dando como resultado un arco de piedra berroqueña y granítica de tres cuerpos, el central más alto, y cinco vanos, siendo tres de medio punto y los dos exteriores adintelados; algunos aún conservan los huecos de las bisagras de las verjas que los cerraban. La fachada exterior (este) presenta 10 columnas mientras que la otra sólo tiene 2 más 6 pilastras; unas y otras son de estilo jónico. Las cubiertas son planchas de plomo y todo el conjunto se adorna con esculturas y relieves de los artistas Francisco Gutiérrez y Robert Michel.

Dos curiosidades: primero, la única referencia al monarca es la placa con la inscripción Rege Carolo III/Anno/MDCCLXXVIII junto a un escudo real; y segundo, a los lados de la puerta hay dos mojones que señalizan el paso como Cañada Real. Se puede añadir una tercera no planificada: aún se pueden apreciar los impactos de bala ocasionados por los combates entre los liberales y los Cien Mil Hijos de San Luis que invadieron España en 1823 para restituir el absolutismo de Fernando VII. Y hablando de disparos, a pocos metros fue asesinado el presidente del Gobierno Eduardo Dato en 1921.

Después de varias restauraciones (la última, en 1993, obligó a tapar el monumento con un telón decorado por Antonio Mingote que hoy se conserva en el Museo de la Ciudad), quien reserve alguno de los vuelos baratos a Madrid puede ver la Puerta de Alcalá en la Plaza de la Independencia, cruce con Alcalá, Alfonso XII, Serrano y Salustiano Olózaga.

La colección del Thyssen fue formada durante el siglo XX por el barón Heinrich en una labor progresiva en continuó su hijo Hans y después la esposa de éste, Tita Cervera, que reunió su propia colección, hoy expuesta en Málaga. La primera, que es la que se halla en la sede madrileña del Palacio de Villahermosa (Paseo del Prado 8), se compone de más de mil piezas en las que predomina sobre todo la pintura, abarcando un amplio período que va desde la Edad Media hasta la última centuria.

En ese lapso temporal se encuadran múltiples ejemplos de estilos, géneros y escuelas europeas y artistas. Van Eyck, Cranach, Hals, Holbein, Caravaggio, Durero, Tiziano, Zurbarán, Rubens, Rembrandt, Canaletto, Gauguin, Van Gogh, Mondrian, Paul Klee, Picasso, Hopper y otros muchos representan la pintura medieval, renacentista italiana, barroca española, impresionista francesa, expresionista alemana, constructivista rusa, pop estadounidense, cubista, abstracta, etc. No son de extrañar los 350 millones de dólares pagados por España para exponer en suelo nacional este fantástico conjunto.

Se puede ver en el mencionado Palacio de Villahermosa, un edificio construido a principios del siglo XIX en la que entonces era la mejor zona de la capital y cuyo uso fue variopinto a lo largo de los años: sus ocupantes originales fueron los duques de Villahermosa, famosos por su mecenazgo de las artes, pero también se alojaron allí el duque de Angulema -cuando invadió el país para derrocar el liberalismo- y el escritor Zorrilla. A finales del XIX la marquesa de Squilachi acogió en él un importantes salón socio-político y en 1973 pasó a ser sede de la Banca López Quesada hasta su quiebra diez años más tarde. El lugar se recuperó para su uso actual en 1985 mediante una intervención arquitectónica de Rafael Moneo, aunque luego un equipo compuesto por Manuel Baquero, Robert Brufau y el estudio BOPBAA llevaron a cabo una ampliación que le hizo ganar un 50% de superficie.

Los abundantes vuelos baratos a Madrid pueden llevar al espectador a contemplar obras maestras como La Plaza de san Marcos en Venecia, de Canaletto; La Anunciación, de El Greco, El arlequín, de Picasso, Jesús entre los doctores, de Alberto Durero, etc. La entrada cuesta 8 euros por 11 las exposiciones temporales (14 la combinada), aunque hay descuentos y entrada gratis para mayores de 65 años, estudiantes y desempleados.

Cuando uno aprovecha los vuelos baratos a Madrid y se pasa una jornada de visitas culturales, nada como relajarse un poco en uno de los pulmones verdes de la ciudad, sentándose en un banco a disfrutar de la sombra de árboles centenarios, escuchando un concierto de la Banda Municipal en un kiosko o remando tranquilamente en una barca. Todo esto y más se puede hacer en el Parque del Retiro, 118 hectáreas en las que también se juntan artistas callejeros, echadoras de cartas, patinadores, familias, famosas estatuas y vistosas estructuras arquitectónicas.

El origen de este remanso de paz en pleno centro urbano se remonta a la mitad del siglo XVII, cuando el Conde Duque de Olivares regaló unos terrenos en las afueras de Madrid al rey Felipe IV para que construyera una residencia de ocio complementaria del Real Alcázar. Así nació el Palacio del Buen Retiro, del que hoy sólo quedan el Casón del mismo nombre (antaño era el Salón de Baile) y el Salón de Reinos, pero que entonces estaba formado por un conjunto de edificaciones que incluían, entre otras, un teatro, jardines, una pajarera de aves exóticas, una leonera para fieras (luego convertida, hasta 1972, en zoo) y un estanque donde se celebraban naumaquias.

Con el paso de los siglos y los monarcas, se fueron añadiendo cosas: el parterre, la Real Fábrica de Porcelanas, el Observatorio Astronómico, la Fuente de la Alcachofa (diseñada por Ventura Rodríguez en 1781 y traída desde Atocha)… Carlos III permitió el libre acceso al recinto siempre que se fuera debidamente ataviado hasta que en 1869, tras la revolución que derrocó a Isabel II, el nuevo propietario, el Ayuntamiento, lo abrió completamente. Antes se incorporaron otros equipamientos, como la enrejada Puerta de España, las estatuas de la Avenida de Argentina (originalmente concebidas para decorar la cornisa del Palacio Real), los palacios de Cristal y Velázquez (pabellones de la Exposición de 1887, ambos obra de Ricardo Velázquez Bosco ) y la rosaleda.

La fuente del Ángel Caído, con la única estatua del mundo dedicada al Diablo (obra de Ricardo Bellver en 1877), ocupa el lugar de la fábrica de porcelana, volada por Wellington durante la Guerra de la Independencia, conflicto durante el cual se perdió también el palacio de los Austrias. También es interesante el monumento a Alfonso XII erigido por suscripción popular en 1922, obra de José Grases Riera: una columnata escalonada en torno a la estatua del soberano, esculpida en bronce por Mariano Benlliure, cuyas mejores vistas se obtienen desde el otro lado del estanque o desde una éste, en barca.

Cuando se reservan vuelos baratos a Madrid hay tres símbolos de la ciudad que visitar, además muy fácilmente porque están cercanos entre sí: el Oso y el Madroño, la Puerta de Alcalá y la fuente de la Cibeles. Esta última, que también sirve de lugar emblemático para celebrar los triunfos del Real Madrid -era tradición ponerle una bufanda con los colores del equipo, aunque ya no se puede para prevenir desperfectos-, consiguió desplazar en el habla popular las denominaciones de la plaza en que se encuentra, la de Emilio Castelar, anteriormente de Madrid, y desde 1941 es oficialmente Plaza de la Cibeles (con el artículo delante, que cuando se colocaron unos carteles omitiéndolo hubo protestas).

El monumento fue diseñado para decorar, junto a las fuentes de Neptuno y Apolo, la alameda que hoy se conoce como Paseo del Prado. Éste, como indica su nombre, era en 1792 un lugar de paseo para peatones y coches de caballos que pronto se vio tachonado de hermosos palacetes, algunos de los cuales siguen en pie: el de las Comunicaciones (sede de Correos, de principios de siglo), Linares (actual Casa de América), Buenavista (antigua residencia de los Alba y ahora Cuartel General del Ejército) y el del marqués de Alcañices (convertido en Banco de España). Cuando la vio terminada, Carlos III quiso incorporar la fuente al Palacio de La Granja pero gustaba tanto a la gente que tuvo que dejarlo allí, aunque cambió de orientación varias veces hasta que finalmente terminó en el centro de la plaza mirando a la Puerta del Sol. Además de su función ornamental surtía de agua a los aguadores.

El diseño fue del arquitecto Ventura Rodríguez, aunque la estatua de la diosa es obra de Francisco Gutiérrez y los leones de Roberto Michel; en total 10 toneladas de piedra que incluyen mármol blanco toledano y a los que se añadieron en 1895 unos amorcillos de Miguel Ángel Trilles y Antonio Parera, situados tras el carro.

Cibeles era la diosa frigia de la tierra y la fertilidad equivalente a la griega Rea. Los leones representan a Atalanta e Hipómenes. La primera juró que sólo se casaría con quien la derrotara en una carrera para evitar la profecía que le auguraba transformarse en animal si contraía matrimonio. El segundo consiguió vencerla arrojando durante la competición tres manzanas de oro que le había facilitado Afrodita, diosa del amor, ya que Atalanta se paraba a recogerlas. Ya casados provocaron la ira de Zeus, que les convirtió en leones; fueron encontrados por Cibeles, que los enganchó a su carro para que siempre estuvieran juntos. El gracejo castizo de Madrid se ha burlado tradicionalmente de que ambos animales son machos, según se desprende de su melena.

Un último elemento mitológico es la cara de la parte frontal del carro. Representa a Atis, nieto de Cibeles, de quien ésta se había enamorado. Como no le correspondía decidió volverlo loco, por lo que él huyó y murió desangrado tras autocastrarse. arrepentida, la diosa le hizo resucitar en forma de pino, por eso se ven varias piñas en la escultura y la cara de Atis es medio vegetal.

La Casa de Campo, 1.747 hectáreas de bosque y matorral que lindan con el Monte del Pardo, constituye el mayor parque público de Madrid, muy superior en tamaño a los quizá más famosos de otras capitales como París (Boulogne), Londres (Hyde Park) o Nueva York (Central Park).

Fue un lugar habitado ya desde la Prehistoria, algo que repitieron luego los romanos. Los árabes fundaron Magerit justo al lado y Felipe II empezó a introducirlo en la vida oficial al trasladar la corte a Madrid y mandar comprar la casa de campo -de ahí el nombre- de los Vargas, que aún se alza en el lugar. Desde el principio fue el coto real para los reyes españoles, generalmente tan aficionados a la caza, aunque Felipe IV prefirió ejercer la actividad cinegética en el Buen Retiro. Felipe V, el primer Borbón, mandó incorporar jardines estilo francés que le recordaran su patria y su hijo Fernando VI lo tituló Bosque Real, quintuplicando su tamaño al adquirir otras fincas de los alrededores.

El arquitecto preferido de Carlos III, Sabatini, erigió diversas estructuras como la Faisanera, el Reservado (más jardines) o el Puente de la Culebra, además de caminos, canalizaciones y un muro perimetral. Un siglo después, a mediados del XIX, bajo el reinado de Isabel II, llegó el ferrocarril a España, atravesando por la Casa de Campo la línea Madrid-Irún. Su hijo Alfonso XII mandó hacer el Lago Grande y evitar, a duras penas, que el terrible incendio de 1878 la arrasara. Y así se llegó a 1931, cuando la proclamación de la República abrió el coto a los ciudadanos, convirtiéndolo en parque público y declarándolo Monumento Histórico-Artístico Nacional: 300.000 personas pasaron la tarde bajo sus árboles el día de la inauguración.

En la Guerra Civil constituyó una línea de frente desde el Puente de los Franceses hasta Carabanchel, siendo el cerro Garabitos el lugar desde donde la artillería franquista bombardeó la capital. De esa época aún quedan numerosos nidos de ametralladoras y trincheras. La Casa de Campo se reabrió en 1946 y quedó ya plenamente integrada en la vida madrileña gracias a las dotaciones de ocio que recibió, caso de la Fiesta del Campo (representación de la arquitectura rural de regiones de España, que se reconvirtió en actual Paseo de la Gastronomía, avenida de restaurantes), el Parque de Atracciones (1969) o el Zoológico (1972). La contrapartida vino de la mano de la contaminación y la prostitución; la primera se solucionó prohibiendo el tráfico rodado en 2007 mientras que la segunda sigue pendiente.

Los vuelos baratos a Madrid permiten al turista disfrutar de los encinares de este pulmón verde, practicar deportes por sus numerosas instalaciones, contemplar una panorámica de la ciudad desde el teleférico que salva el río Manzanares, asistir a algún espectáculo en el pabellón multiusos Madrid Arena o remar por el Lago Grande creado por Alfonso XII.

Una ciudad no sólo ofrece a sus visitantes museos, estatuas y palacios. También resultan interesantes aquellos equipamientos urbanos que se han integrado en el entorno al servicio de sus ciudadanos. Entre ellos figuran los puentes y el que nos ocupa tiene la particularidad de haber sido el primero firme de Madrid.

El Puente de Segovia se llama de esta forma porque unía la calle homónima con la antigua carretera de Extremadura pasando sobre el Manzanares, y eso que el río tenía tan poco caudal que hasta Lope de Vega lo satirizó con unos versos: “Vende el puente, compra un río”. Aún así, el encargo que Felipe II le hizo -supuestamente- a su arquitecto favorito, Juan de Herrera (que también construiría el Monasterio del Escorial), tardó tres años en hacerse (1582-84) y requirió una inversión de 200.000 ducados para dar como resultado una construcción de 200 metros de longitud y 30 de anchura. Está compuesto por 9 arcos de medio punto hechos de sillares de granito y almohadillados, y pilares reforzados con tajamares. El arco central es más ancho, decreciendo los demás a medida que se acercan a los extremos.

No obstante, el aspecto actual cambia un poco respecto al siglo XVI. Ello se debe a las diferentes vicisitudes por las que pasó el puente a lo largo de la Historia. Algunas supusieron añadidos temporales como la puerta monumental de 1648, por Teodoro Ardemans, que luego se retiró, y otras la destrucción parcial, como la voladura por parte del ejército republicano que defendía la capital de avance nacional. También la discutible reconstrucción de época franquista, en la que se aprovechó para ensancharlo al albur de la canalización del Manzanares, que ahora sólo pasa por los tres vanos centrales quedando el resto embellecidos por 4 estanques con surtidores que se agregaron hace poco para formar una especie de parque con jardines de 39.000 metros cuadrados. Un rincón para disfrutar a gusto si se viaja gracias a alguno de los vuelos baratos a Madrid.

Esa última parte fue posible gracias al soterramiento de la M-30 en 2007. Obras que, por cierto, sacaron a la luz vestigios arquitectónicos de otro puente, el medieval mandado construir por Alfonso XI en el siglo XIV y que era conocido como Puente Segovia.

Los vuelos baratos a Madrid abren la posibilidad de conocer una buena cantidad de museos, monumentos y lugares de esta ciudad. Según las estadísticas, el octavo lugar en número de visitantes es el Museo de Cera, una promesa de diversión para toda la familia.

Abierto al público en 1972, presenta alrededor de 450 figuras en más de 40 salas que se distribuyen en dos plantas de galerías. Están organizadas temáticamente por secciones en las que aparecen los personajes de forma individual o recreando escenas. Para sustentar el realismo de éstas se aplican juegos de luces y sonidos, aparte de algún que otro efecto especial como la imitación de la respiración de la Maja de Goya, por ejemplo. Las secciones, con algunos de sus personajes, son: Espectáculos (ET, Beatles, Supermán y otros superhéroes, cantantes, actores…); Deportes (Fernando Alonso, Carlos Sainz, Fonsi nieto, Raúl, Torres…); Terror (Frankenstein, Freddy Kruger, la Inquisición, la Galería del Crimen…); Infantil (Heidi, Bart Simpson, Harry Potter…); Arte (Picasso, Dalí, los Fusilamientos de Goya, las Meninas…); Historia (reyes, Teresa de Calcuta, Lady Di, Cleopatra…); Ciencia y Literatura (Cervantes, Neruda, Einstein…).

Muchos de estos personajes donaron su ropa real, caso de Franco, Monserrat Caballé o Fidel Castro, entre otros; la figura de Miguel Induráin viste el auténtico maillot con el que ganó su segundo Tour y Arantxa Sánchez Vicario la equipación que llevaba al vencer en Roland Garros. Y no sólo la ropa: en la recreación de la muerte de Manolete el parte médico de la cogida, colgado de la pared, es el verdadero, manuscrito.

Para no quedarse obsoleto en despertar el interés del visitante, este museo de Madrid está pendiente de la actualidad (en verano sacó la figura de Michael Jackson a la calle para que los fans pudieran rendirle homenaje) e incorpora regularmente figuras de famosos de moda. Las últimas fueron las de Miley Cyrus (Hanna Montana) y Mario Vargas Llosa, estando en preparación las de los futbolistas villa e Iniesta. También ha sumado a sus instalaciones unas atracciones especiales: el Tren del Terror (recorrido desde el Jurásico hasta nuestros días recreando escenas literarias de miedo) y un simulador de realidad virtual, que se añaden al Multivisión (una Historia de España multimedia).

El Museo de Cera está en el Paseo de Recoletos número 41, fácilmente divisable desde la Plaza de Colón, y abre de 10:00 a 14:30 y de 16:30 a 20:30 excepto los fines de semana, cuando el horario es ininterrumpido desde la mañana hasta finales de la tarde. Las entradas cuestan 16 euros (12 para niños de 4 a 10 años y mayores de 60), con descuentos para grupos de más de 25 personas.